專輯曲目：

01.是否 Whether

　　作曲/ 作詞：羅大佑   2:54

02.別人的歌 Someone Else's Song 

　　作曲:黃耀光 作詞:林夕   3:25

03.彩虹 Rainbow

　　作曲/ 作詞︰陳羽凡 4：12

04.似夢迷離 Indistinct Dream 

　　作曲:林子祥 填詞:潘偉源  3:41  

05.無心傷害 Doesn't Mean Hurt You

　　作曲/ 作詞︰小蟲  4:20

06.沉默是金 Silence  

　　作曲：張國榮 作詞：許冠傑 3:30

07.掌聲響起來 Clapping The Hands

　　作曲：陳進興 作詞：鄭國江/ 陳桂芬 4:20

08.摘星的晚上 Catching Stars At Night 

　　作曲：柴野繁幸 作詞：潘偉源 ....5:20 

09.胭脂扣 Rouge 

　　作曲：黎小田 作詞：鄧景生  4:21

10.漣漪 Riffles  

　　作曲︰陳百強 作詞︰鄭國江   3:42

　　這張專輯在選歌上的一大特色是，將一些在華語樂壇上曾經為歌迷傳唱的熟歌做了收羅。

　　頭頂“亞洲新一代實力派唱將”的榮譽，又有譚詠麟和陳百祥為他背書，青年歌手馮家俊的自信心也許要比他的同齡人高出不少。

　　通常來說，在今天，一個聲音好、音樂感覺好的歌手，若想要快速上位的話，就必須找到一個迅速證明自己實力的機會。顯然，在這個角度上來說，用自己的聲音來演繹別人的歌、並且演繹出與原唱卓然不同的效果來，也不失為一種在歌壇獲得承認的途徑。

　　當然，並不是每一個歌手都能有這種機會的——馮家俊既是一個幸運者，也是一個有實力的歌者。

　　在這張《別人的歌》的專輯中，他一氣翻唱了諸如“是否”、“別人的歌”、“彩虹”、“似夢迷離”、“無心傷害”、“沉默是金”、“掌聲響起來”、“摘星的晚上”、“胭脂扣”、“漣漪”共計十首在華語歌壇上膾炙人口的佳作。

　　毫無疑問，對於聆聽者而言，要他們“忘卻”原唱的一個前提是，翻唱者必須有自己的聲音風貌。在我的感受裏，馮家俊的聲音是十分抒情的——這既有他歌喉中渾然天成的因素，也有他在演唱時的投入所致。

　　其實，細細來說的話，這些歌曲的風格在差別上還是蠻大的，既有女聲版的，也有男聲版的，所以，如何在聲音的像真性上向已有的演繹靠近，也是他必須要照顧到的。在馮家俊的演唱中，我們可以聽到一種在技巧駕馭下的舒展和爽氣。我想說的是，在一定意義上，這張專輯的成功之一是，歌者既汲取了原唱的神韻，但又不為原唱的框框所困——這一點，在大多數的翻唱處理中都沒有被歌者真正把握好。而在《別人的歌》中，馮家俊卻把握得十分到位。

　　此外，這張專輯在選歌上的一大特色是，將一些在華語樂壇上曾經為歌迷傳唱的熟歌做了收羅。這樣的歌曲雖然與今天這個時代所流行的作品是大相徑庭的——譬如說，講究詞與曲的意境之美、注重聲音在平衡性上的表達、體現聲韻的委婉之美。它們在昔日就是如今天那般流行的主流。所以，當流暢的旋律和每一句都聽得清的歌詞與演唱者好的還原，這些聲響瞬間在你耳邊一起響起來的時候，你真的會發現，所謂的老歌，其實是一種更加耐人尋味的經典作品——因為，它們都經過時間的考驗。是的，那就是在上世紀個曾經流行過的流行音樂作品。

　　與創作的風格是時代主流氛圍的反映相一致， 歌者在如何處理這些昔日的好歌的情緒時——即如何藝術性的把握這些作品的時候是很有講究的。因為我們知道，每一個時代的創作中心是不同的，這也就會令演唱者在還原時需要十分注意遣詞造句於整體意境的還原，小到氣息的控制、韻味方面的把握。所以，這就是我說的，以現在的演唱方式來唱以前作品存在的一點小障礙現象。馮家俊是一位很有悟性的歌手，在這一點上，他做得非常好。整張唱片給人的聽感頗有一氣呵成的感覺，對每一首作品的內涵把握、拿捏既顯示了新一代歌手自己獨特的唱功，又不失對原味的保留。

摘自：《現代音響技術》雜誌