迫切期待了整整半載之久的顧衛英的“牡丹亭”專輯終於盼到了！而且盼到的不但是筆者殷殷期盼的唱片，還有光豔照人的顧老師屈駕光臨，更頓令陋室生輝，春意盎然。

    記得去年歲晚，鄧偉標老師攜一個小樣（CDR）見我，當透過 A5 這“照妖鏡”播放時，筆者聽了便有種觸電的感覺，隨即萬分激動對鄧老師講，太好了，太好了！

    看官會問這是何方“仙音”令你如斯興奮呀？這就是由廣州“紅音堂”和“雅樂薈”發行的昆曲《絕色傾城》！

    昆曲？這值得發燒李這般衝動？

是否言過其實？那容我坦言，筆者乃粵人對於中國戲曲最熟悉的當然是廣東戲曲了，而對這“昆曲”能甫一開腔既令筆者驚為天人，這是至今為止乃唯一的一次！

    只聽得一句繞梁三日的道白 ：好天氣也！（梨園有雲 ：千斤道白，四兩曲）直道出春色無邊，春光無限矣，接著是鳥聲四起，簇擁著鳳吟九天之清脆曲笛聲，以及繚人之管鐘若銀鈴輕擺，幾下輕輕鍵盤之下顧老師婉轉嬌俏無匹的鶯喉唱出了滿園春色，唱出了一位嬌滴滴之深閨小姐私進庭院，既陶醉於眼前美景，又羞喜參半之忐忑心情。

    不用說顧老師唱活了這於 400 年前元劇大家湯顯祖這被譽“東方莎士比亞”的代表作“牡丹亭”遊園驚夢的主角杜麗娘，而筆者也被這妙若巔毫之編曲配器所營造之意境所吸引，顧老師那甜美嬌豔卻毫不刺耳的怡悅萬分的聲線和輕重跌宕起承轉合，天衣無縫之唱腔（昆曲特有之“水磨腔”）而融化了！儘管昆曲於筆者雖然並不熟悉，卻情不自禁捧起了盼了半年才可目睹之唱片文案中之華章豔句之唱詞，細品這飄飄仙樂。

接著第二首《遊園》在杜麗娘一句 ：不到園林，怎知春色如許！道白之後便是一個飽滿又俱層次的大型樂隊和在琵琶、低音提琴、小提琴和春水含碧似的笛子之交互爭輝而長達 2 分鐘的前奏下，杜小姐才唱出 ：姹紫嫣紅開遍……良辰美景奈何天……這詩畫般配樂和演唱，一個於鳥語花香之夢幻般遊園踏青圖躍然而出，妙不可言！

《驚夢》伊始是一陣陣合成器的超低頻如煙似霧，管鐘和低沉緩慢的低音長簫在回蕩，接著幾下頗為有力的鋼琴聲正催醒了沉醉於美夢中人：好困人也！……妙！委實之妙！

    尤記初見這《絕色傾城》小樣，重播之中，鄧老師眼見筆者聽得如癡如醉，便感慨地對筆者講，五年前看過顧老師演出，傾心於“聲、色、藝俱絕”，才萌生合作做發燒唱片的想法，從正式動手至今已整整三年，而樂隊配器也做了三次。這樣如果從金錢角度而言可以講是負收入，但從藝術和精神收穫而言是無可比擬的，收穫是巨大的。

    我前後做了三個編配音樂，先用流行，覺得格格不入 ；二是用大樂隊，又認為無氣氛 ；最後是這樣，中西器樂合成器加小許自然音樂，我認為這是繼承傳統，又超越傳統 ；既源自昆曲，又美化了昆曲。

    在《離魂》裏，更體驗了大型絲竹管弦樂隊之豐富表現力，在顧老師的“……斷魂心痛”的入木三分的道白裏，從中可觸摸了那驚夢後尋夢尋不到夢中人（書生）而憂鬱沉屙即將離世之錐心之痛，待唱至“憑誰竊藥”是與大提琴一字一撥弦，在“甚西風吹夢無蹤”唱腔是從強漸弱，伴奏也亦步亦趨，待至“……疼痛”之悲怨拖腔之後，風聲漸漸消逝，從而形象地描述魂消物化之情境，如斯淒美，如斯感人，催人淚下。

    “昆曲”以曲詞典雅，行腔婉轉，表現細膩著稱，被譽為“百戲之祖”。

    顧衛英，國家一級演員，中國戲曲學院藝術碩士，主攻昆曲閨門旦，正旦，師承柳繼雁先生、張繼青和張靜嫻等多位昆劇名家。氣質，嗓音，功底，出類拔萃，深諳昆曲之古典神韻。在任教期間除了教授學生傳統中國戲曲，還主演了多個舞臺角色，及在亞歐多個國家和地區巡演，並榮獲多個國內外各類專業獎項，為昆曲藝術之傳承和發展做出了極大的貢獻。

    在這《絕色傾城》裏，有典雅華麗之唱詞，有古代、現代、東方、西方音樂，這“五位一體”之完美融合，在顧老師之演繹之下，唱活了這“牡丹亭”中的杜麗娘。

    這專輯適逢今年湯顯祖逝世四百周年之際面世更有重大意義，這讓我們從中體驗到湯氏才華橫溢之藝術造詣，更可領悟到昆曲之瑰麗、優雅、細膩傳神之絕色傾城之美。

正是這有點“跨界”而美至不食人間煙火之昆曲，在筆者對好些同好播放時，都無不被其迷著而急欲擁為己有，倒也是人之常情也。

——發燒李

專輯曲目：

01　遊園--步步嬌

　　Garden Sauntering-To the tune of Bubujiao

02　皂羅袍

　　To the tune of Zaoluopao

03　驚夢-山坡羊

　　The Interrupted Dream -To the tune of Shanpoyang

04　尋夢-懶畫眉

　　Seeking the Dream - To the tune of Lanhuamei

05　忒忒令

　　To the tune of Teteling

06　嘉慶子

　　To the tune of Jiaqingzi

07　江兒水

　　To the tune of Jiang'ershui

08　離魂-集賢賓 

　　Homeless soul—To the tune of Jixianbin

當新世紀音樂遇見古老的昆曲

——序鄧偉標顧衛英專輯《絕色·傾城》

文：李廣平

      2015年，南北兩地的音樂家幾乎不約而同地把眼光轉向了古老的昆曲：在北京，2015年5月2日晚，新跨界音樂品牌“新樂府”首次公演，作為中國傳統文化藝術珍品的昆曲、評彈被賦予了新的演出形式，完成了一場世界音樂的跨界；在廣州，中國新紀元音樂的代表性作曲家鄧偉標在出版二十多張原創專輯後，用了三年的時間與著名青年昆曲藝術家顧衛英女士合作，終於完成了他們的心血結晶——在新音樂包裝下的《絕色·傾城》。一時間，古老的昆曲開始進入都市年青一代的耳中，以一種“滿血復活”的潮流之勢，在網路、唱片界、音樂廳、Live House、手機音樂播放客戶端等等婉轉幽美淺吟輕唱而出，收穫了各種驚喜的眼神與被震撼的心靈。

“我不懂昆曲”，這是很多年輕人的第一感覺，可是，懂與不懂，在音樂家眼裏實在不是一個聆聽的困境：你只是需要去聽、去感悟、去想像、去思考，你就會懂！

當我一口氣聽完這張唱片，有一種眩暈般的快感：一種心靈自由的精神衝擊，美到極致的唱詞、古代音樂、現代音樂、東方音樂、西方音樂這五位一體的完美融合，都讓我感到自由舒展的美的享受；原來懂與不懂，只有一牆之隔，跨過去，就看見別樣的風景：婉轉優雅、起承轉合、揮灑自如的美妙音樂風景。

顧衛英是被稱為“扮相端莊秀麗、氣質雍容華貴、表演細膩傳神、唱腔優雅規範，善於刻畫不同階層和不同類型的古典女性形象”的優秀昆曲藝術家。在這張唱片中她更是與新紀元音樂水乳交融渾然一體，其唱功之高雅端莊，於輾轉騰挪中氣象萬千地交響於天地，其氣息之運轉自如，更是在古今跨語境的氛圍中自由來往，讓人大為驚歎。

我很感謝鄧偉標先生，他的這張唱片讓我重新回到大學中文系的課堂，感受到了古代戲曲文字的極致之美：而“昆曲”糅合了唱念做打、舞蹈及武術等，以曲詞典雅、行腔婉轉、表演細膩著稱，被譽為“百戲之祖”；在這張唱片的每一首唱詞裏面，我都感受到了直接來自文字的震撼：“遍青山啼紅了杜鵑，那荼蘼外煙絲醉軟。那牡丹雖好，他春歸怎占的先。閑凝眸，生生燕語明如翦，聽嚦嚦鶯聲溜的圓。”（《牡丹亭·好姐姐》）實在是文字的極品，歌詞的鼻祖，足以讓我們今天的歌詞作家掩面哭泣；而顧衛英的演唱，更是為這些極致的唱詞增添另一種夢幻般的美：悠揚婉轉、行雲流水，神秘而綺麗、古老而青春，讓人如癡如醉、忘懷天地。

我常常感歎：現代人心理疾病之多，讓人不寒而慄，但是聆聽這張新紀元音樂和昆曲結合的唱片，我感受到極大的治癒效用：音樂的美，昆曲的美，勝於任何物質與話語的撫慰與守衛。你靜靜地聆聽那些古老的語詞，那些陌生的發音與行腔詠歎，那些用鋼琴、二胡、古箏、吉他、中國大鼓、曲笛等等樂器組合而成的樂曲，加上瀑布般的弦樂組和電子合成音效所產生的宇宙音場，都讓你觸手可及，滲入心靈。這些出生於四百多年前的語詞與千錘百煉的唱腔，仿佛是永恆存在的心靈之歌，有光的溫暖與指引的作用，讓你的靈魂找到棲息的家園。潛移默化中，你撥開漫天蔽日的暮靄，看見清澈的河流與山谷、看見愛情發生的長亭與短亭，看見“嫋晴絲吹來閑庭院，搖漾春如線。停半晌、整花鈿。沒揣菱花，偷人半面，迤逗的彩雲偏。我步香閨怎便把全身現。”的美麗景象！

來吧，讓我們來唱一首古老的歌，歷經四百年滄海桑田的古老的歌。

2015年8月28日，北京朝陽甘露園。

顧衛英簡介

    顧衛英，國家一級演員，中國戲曲學院藝術碩士，中國戲劇家協會會員。主工昆曲閨門旦、正旦，先得“繼”字輩老藝術家柳繼雁先生啟蒙，2003年拜著名昆曲表演藝術家張繼青為師、同事也深得著名昆曲表演藝術家張靜嫻之真傳。並先後師承了張洵澎、梁穀音、沈世華、林萍等昆劇名家。    

顧衛英外表娟秀、內裏柔美；氣質溫婉端莊，嫻雅高貴；嗓音清麗柔婉、圓潤優美；唱腔規範典雅、甘醇有味；表演細膩傳神、自然清新、功底深厚、內涵豐富，將昆曲之古典神韻表現得淋漓盡致。成功塑造並刻畫了許多不同階層與不同類型的古典女性形象。常演昆曲劇碼及其人物有：《牡丹亭》中的杜麗娘、《長生殿》中的楊玉環、《玉簪記》中的陳妙常、《白蛇傳》中的白素貞、《爛柯山》中的崔氏、《蝴蝶夢》中的田氏等。

鄧偉標簡介

　　鄧偉標，著名作曲家，烏克蘭國立柴可夫斯基音樂學院作曲理論碩士。2005年開始從事融合音樂的創作與研究，曾出版發行了二十多張個人作品專輯以及為多部電影撰寫配樂，其作品風格往往融合了古典、民族、電子、搖滾、流行等多元風格，並獲得包括“十年成就獎”在內的上百項各類音樂獎項，是中國新紀元音樂創作的代表性作曲家和音樂監製。